LA ERA DEL CARTÓN

Desde hace unos años, cada vez es más frecuente contemplar espacios arquitectónicos donde el cartón ha ido ganando protagonismo, ya sea por su función estructural o decorativa. Como referencia arquitectónica destacamos El Pabellón de Cartón (Paper Pavillion), Pabellón del IE Business School de Madrid construido a finales del año pasado.

Proyecto diseñado por el arquitecto japonés Shigeru Ban en

colaboración con Fernando Serrano-Súñer. 

La particularidad del proyecto reside en el diseño estructural, con un claro objetivo de sostenibilidad,  cuenta con una estructura de 173 tubos de cartón unidos por juntas de madera que descansan sobre columnas de cartón. Os invitamos a ver el siguiente vídeo de su proceso constructivo: 

Como respuesta a esta tendencia, están aumentando las firmas de mobiliario que se están basando en el cartón como material principal; generando toda una línea de mobiliario creadas con cartón corrugado (mesas, sillas, sofás, estanterías, luminarias, complementos, etc.) destinada a equipar principalmente eventos de carácter efímero.

A continuación os mostramos algunas de las piezas singulares fabricadas con cartón. 

Productos plegables de cartón corrugado, con superficie

superior acabada con un material rígido e impermeable.

Productos con acabados personalizables en el diseño de 

estampados y combinación de colores.

El cartón también se introduce en el mundo de la iluminación, 

aportando originales diseños de luminarias.

Biombo fabricado en cartón corrugado, ideal para 

separar diferentes ambientes.

Si quieres ver más productos originales te invitamos a visitar nuestra página web www.a-cinco.com, y si no encuentras lo que estabas buscando no dudes en ponerte en contacto con nosotros y solicitarnos más información.

TATUAJES POR UNA BUENA CAUSA

Con motivo del relanzamiento de la silla Grand Prix en su versión original, diseñada por Arne Jacobsen en 1957 con patas de madera, la firma danesa Republic of Fritz Hansen ha desarrollado un proyecto solidario en colaboración con el diseñador italiano Diego Grandi y el artista Pietro Sedda, donde la silla icónica se convierte en un elemento con trazos solidarios.

La dirección artística del proyecto fue llevada a cabo por Diego Grandi, quien decidió celebrar el relanzamiento y la autenticidad de la silla Grand Prix escribiendo una historia directamente en su "piel", basándose en que las líneas de dicho clásico evocan la flexibilidad del cuerpo humano. Para materializar dicha idea Grandi contó con la creatividad de Pietro Sedda, un artista del tatuaje eminente y de renombre mundial, que decoró con tinta nueve sillas Grand Prix (siete de madera y dos de cuero), mirando la forma de la silla como si de una figura humana se tratara, es decir, un cuerpo para ser tatuado. 

Diego Grandi y Pietro Sedda

Se trata de un símbolo y valiente gesto de los dos artistas, que destaca y caracteriza la identidad de cada silla con referencia a lugares, recuerdos y sueños surrealistas y fantásticos pertenecientes a la fantasía e imaginación de Sedda.

  

Pietro Sedda trabajando en el proyecto de Fritz Hansen,
bajo la dirección artística de Diego Grandi

  

Estas piezas únicas se mostrarán hasta el 13 de noviembre en la tienda de Milán de Republic of Fritz Hansen, una exposición con superficies de espejos y con patrones gráficos creados por el estudio de Grandi que aportan nuevos puntos de vista de la silla Grand Prix. Las nueves sillas que componen la colección estarán a la venta en una subasta silenciosa durante el tiempo que dure la exposición, y su recaudación irá destinada a la asociación Dynamo Camp, un campamento para niños y niñas con enfermedades graves y/o crónicas (www.dynamocamp.org). Si estáis interesados y necesitáis información complementaria, os invitamos a visitar el siguiente enlace: www.fritzhansen.com

  

Piezas de la serie limitada presentadas por Fritz Hansen

Cuando la creatividad se pone al servicio de una buena causa el resultado suele ser fascinante e increíble, es por ello que desde a-cinco aplaudimos la iniciativa solidaria de Fritz Hansen.  

Fuente:

fritzhansen

SKETCHCHAIR: IMAGINAR… DISEÑAR… CREAR

Para profesionales del sector (arquitectos, diseñadores, carpinteros, maquetistas, etc.), para particulares creativos y aficionados al diseño… os presentamos una nueva herramienta digital que os permitirá diseñar y crear vuestras propias sillas, una silla original y única que se adapte a vuestras ideas y necesidades.

Nos referimos al software libre llamado SketchChair, el cual ha irrumpido recientemente con fuerza en el mundo del diseño digital con el fin de permitir a cualquier persona a participar en el proceso de diseño y construcción de sus propias sillas.

 SketchChair establece los siguientes 4 pasos para materializar las ideas de sus usuarios:

1. El primer paso consiste es esbozar en 2D la vista del perfil de vuestra silla, y el programa genera de forma automática su estructura. Puede ser un diseño original realizado por cada usuario, o bien el diseño de una silla compartida en la biblioteca de diseño de SketchChair, los cuales están disponibles de forma gratuita para ser descargados y editados.

2. Una vez realizado el diseño, se estudiará los parámetros de estabilidad y confortabilidad. El programa permite al usuario simular sentarse en su propio diseño con una figura personalizable de ellos mismos, con el fin de probar y refinar el diseño.

3. El software automáticamente genera los perfiles de corte para las sillas, los cuales pueden ser utilizados para crear sillas reales o maquetas.

4. Utilizando un router CNC, una cortadora láser o cortadora de papel, generaran las piezas del diseño para poder ensamblarlas fácilmente a mano.

A continuación adjuntamos un vídeo donde sus creadores aportan más información:

Nos gusta la iniciativa de SketchChair ya que además de ser un programa capaz de hacer realidad lo imaginado y proporcionar así una satisfacción personal al usuario, consideramos que es una herramienta con un potencial profesional, didáctico y lúdico. De este modo, os invitamos a visitar su página web www.sketchchair.cc e indagar  en esta nueva herramienta.

Para aquellos que no seáis tan ingeniosos o no dispongáis de tiempo suficiente para fabricar vuestros diseños, en nuestra página web www.a-cinco.com podréis encontrar una amplia selección de sillas, entre las que se posiblemente se encuentre la silla de vuestros sueños.

Fuentes:

diatom

sketchchair

designplaygrounds

ARCHIPORTRAIT: MÁS QUE UN RETRATO

¿Quién no ha dejado volar alguna vez su imaginación tratando de ver formas conocidas en las nubes? ¿Por qué no hacerlo con objetos que nos rodean? En el post de esta semana os invitamos a ejercitar vuestra imaginación con "ArchiPortrait", donde un ojo, la forma de una cara o una boca se pueden leer con la geometría de un silla, luminaria o un edificio.

Comparativa entre el retrato y el ArchiPortrait de Arne Jacobsen

ArchiPortrait es una original serie artística realizada por el arquitecto e ilustrador italiano Federico Babina, 33 ilustraciones arquitectónicas que surgen como homenaje a aquellas celebridades que a través de sus obras han marcado un antes y un después en la historia de la arquitectura y del diseño.

La genialidad de la obra reside en representar y transmitir, más allá de la similitud física, el carácter y personalidad de 33 arquitectos famosos, reflejados a través de sus obras; Babina utiliza las formas y geometrías propias de cada autor para terminar construyendo su retrato. Según explica el propio Federico: “Cada arquitecto es su arquitectura, y en mis ilustraciones, cada arquitecto se materializa de su arquitectura”.

En el ArchiPortrait de Antoni Gaudí podréis ver como La Sagrada Familia invertida se convierte en cuello y barba del arquitecto. Os invitamos a poner en marcha vuestra imaginación y reconocer el resto de obras que conforman el rosto de cada arquitecto. Podéis ver la serie completa en www.federicobabina.com, ¡esperamos que os guste!

No dudéis en visitar nuestra página web www.a-cinco.com si estáis interesados en adquirir alguna pieza de mobiliario que hayáis reconocido en las ilustraciones de Federico Babina, ¡la mayoría de ellas se encuentran entre nuestros catálogos!

¡SIÉNTATE EN LA SILLA DROP!

Al recorrer la habitación 606 (post de la semana pasada) descubrimos la silla Drop, diseño que desafortunadamente no ha tenido tanta repercusión como los clásicos Swan y Egg, a pesar de que las tres piezas, diseñadas por Arne Jacobsen como parte de su obra maestra (SAS Royal Hotel), tienen un carácter innovador tanto en sus formas como en los materiales utilizados.

Interior habitación SAS Royal Hotel

El motivo de que no haya sido un clásico recurrente se basa en que Drop fue una pieza pensada para el hotel de forma exclusiva y no se ha llevado a una producción estándar hasta este año, por lo que hasta hace muy poco tiempo sólo los huéspedes y visitantes de hotel la podían disfrutar.

La oportunidad de poder acercar la silla Drop a nuestros espacios es obra de la firma danesa Republic of Fritz Hansen, que siguiendo con la tendencia de lanzar nuevas versiones de los viejos clásicos, ha recurrido y reeditado dicho diseño.

Colección presentada por la firma Republic of Fritz Hansen

Concretamente fue en la pasada Feria de Milán donde Fritz Hansen presentó la nueva versión del diseño de Jacobsen, una versión donde la forma se mantiene de la originaria, resultando un mueble tan funcional y estético como su antecesor diseñado en 1958, pero con la novedad del uso de nuevos materiales y acabados. De este modo, además de presentar la versión tapizada, la silla Drop está disponible con carcasa en ABS coloreado (negro, blanco, azul, gris, rojo y amarillo).

Con el fin de aportaros mayor información, adjuntamos un vídeo realizado por Fritz Hansen en el que sintetizan el proceso de reedición y actualización de la silla Drop, un curioso proceso que ha permitido reproducir este diseño siendo fieles a las intenciones originales de Jacobsen, a pesar de la falta de dibujos técnicos dejados por el propio creador. ¡Esperamos que os guste!

Nos dudéis en poneros en contacto con nosotros a través de nuestra página web www.a-cinco.com si estáis interesados en la silla Drop, un diseño adaptado al presente y al futuro pero con una interesante historia y, sobre todo, con el toque único de Arne Jacobsen, su creador.

Fuente:

www.fritzhansen.com

LA HABITACIÓN 606

En el centro de la ciudad de Copenhague se ubica la que consideran una de las habitaciones de hotel más visitada y fotografiada del mundo; para unos es una suite con encanto, para otros un pequeño museo …  ¿y para vosotros? … ¿sabéis cuál es la habitación 606?

En 1958 el arquitecto y diseñador industrial danés Arne Jacobsen (1902-1971) fue el elegido para proyectar la terminal aérea SAS y el Royal Hotel de Copenhague, Dinamarca (actualmente conocido como Radisson Blu Royal Hotel).

El proyecto arquitectónico de Jacobsen consistía en un edificio compuesto por dos cuerpos que cumplía la condición previa de concentrar en un mismo complejo: una terminal aérea, un hotel y una agencia de viajes. El primero, de setenta metros de altura, albergaba las habitaciones, núcleos de comunicación y servicios. El segundo, de menor altura y orientado en posición horizontal, albergaba el resto del programa del edificio. 

Presentación de la maqueta del proyecto SAS Royal Hotel 

por Arne Jacobsen en Copenhague.

El edificio fue inaugurado en 1960, resultando ser una obra de arquitectura moderna, con trabajos en acero y aluminio todavía inexplorados para la época, convirtiéndose en el primer rascacielos (20 plantas) y un símbolo de la capital danesa.

 Arne Jacobsen frente al edificio en construcción

Sin embargo, esta obra arquitectónica no sólo destacó por su estructura, sino también por sus interiores, pues Jacobsen no sólo creó el volumen del edificio sino que también diseñó todo el mobiliario interior hasta cuidar el más mínimo detalle: desde los tejidos, hasta las lámparas, los ceniceros, la cubertería … y por supuesto el mobiliario, destacando la butaca The Swan y el sillón The Egg, los cuales creó en el año 1958 con el fin de equipar las principales estancias del hotel. 

                                  Arne Jacobsen en el interior del SAS Royal Hotel 

Vestíbulo del SAS Royal Hotel

Con el paso del tiempo, el interior del hotel, y en especial las habitaciones, han cambiado respecto al diseño original de los años 60 de Arne Jacobsen para ir adaptándose a las necesidades y a las comodidades del huésped actual. Sin embargo, el hotel conserva una habitación, la habitación 606, llamada Arne Jacobsen Suite, amueblada tal y como diseñó Arne Jacobsen. Para aquellos que lo desconozcáis, dicha habitación se puede reservar, y si no está ocupada, el hotel permite que sea visitada y fotografiada, por lo que si tenéis previsto visitar la capital danesa …¡no olvidéis incluirla en vuestra ruta turística!

El color de las paredes de madera, la moqueta, las cortinas, 

el sistema de las persianas, las lámparas, el mobiliario, todo 

es originario de la época y diseñado por Arne Jacobsen.

Bajo este texto podemos observar la silla Drop, la cual fue producida originalmente junto con los diseños Swan y Egg, exclusivamente para el hotel, y nunca fue llevada a la producción estándar… hasta hace unos meses que ha sido reeditada (hecho que ampliaremos próximamente).

A a-cinco nos encantan los diseños de Arne Jacobsen, y en especial nos encanta poder llevar sus diseños a vuestros espacios, por lo que si estáis interesados os invitamos a que visitéis nuestra página web www.a-cinco.com y os pongáis en contacto con nosotros.

Fuentes:

www.fritzhansen.com

www.bernhardschramm.com